Após três anos sem acontecer, o Mega Show da Notícia está de volta mantendo o seu compromisso social ao oferecer ingressos solidários. O evento será realizado no domingo, dia 06, no Parque de Eventos CCA (Clube dos Cavaleiros) localizado no Caminho de Servidão, nº 245, bairro São Sebastião, em Americana, SP. Os portões serão abertos ao público às 10h e o início dos shows está marcado para às 12h.

Nesta edição os ingressos sociais da área VIP The Farm e da Pista estão sendo disponibilizados pela metade do preço quando associado ao 1kg de alimento não perecível. As doações serão encaminhadas ao Fundo Social de Solidariedade da cidade de Americana.

Entre as atrações já estão confirmados os seguintes artistas: Dilsinho, Maiara e Maraisa, João Carreiro, Vitão, Hungria, Humberto e Ronaldo, Jerry Smith, Tierry, Guilherme e Benuto, Vitor e Luan, Neto e Henrique, Ícaro e Gilmar, DPP Diretoria, Dj Ronald, Maria Cecília e Rodolfo, Atitude 67, Salvador da Rima, Juan Marcus e Vinícius, Guga Nandes, Mc Gui, Guilherme e Santiago, Patrulha do Samba, Mc Lan, MC Pedrinho, MC Paiva, MC Danny, MC Ryan e MC Hariel, e muito mais.

Os ingressos podem ser adquiridos nos postos de venda localizados em toda a região metropolitana de Campinas e Piracicaba, e também através de link para compra disponível no site www.megashowdanoticia.com.br. Para mais informações acesse o site e siga o Instagram @megashowdanoticia.

Dupla se apresenta nesta sexta-feira

O Villa Country apresenta na sexta-feira, dia 11, a dupla sertaneja João Bosco & Vinícius que voltam a casa para única apresentação.  A dupla conquistou destaque nacional e internacional em mais de 20 anos de carreira.

No total são 13 CDs e 7 DVDs, incluindo o clássico "Ao Vivo Em Goiânia". João Bosco & Vinícius emplacaram aproximadamente 30 hits nos últimos 12 anos e ficaram na lista dos 15 artistas mais tocados nas rádios da última década. 

Com apresentações em todo país, destaque nos principais eventos, shows e festivais do gênero, João Bosco & Vinícius são precursores de uma geração e referência de talento e competência para centenas de novos artistas do mercado sertanejo.

Para este show, não ficarão de fora músicas do projeto  "Parceria", como "Dedo de Deus", "Amor Bem Feito",  "Arrastão de Sentimentos", "Mais Umas Horas", "Amada Desconhecida", "Se Eu Beber", "Palhaçada", "Amo Te Amando" "TBT de Recaída" e "Um Dia Te Chamo De Ex". Também não faltarão clássicos de carreira como "Chora, Me Liga", "Curtição", "Sem Esse Coração", "Amiga Linda" e muitos outros.

O Villa Country é a maior e mais tradicional casa temática do Brasil, opção para quem quer curtir boa música sertaneja, que navega no country, sertanejo de raiz, moda de viola até o famoso sertanejo universitário.  São 12 mil m² divididos em casa de shows, restaurantes, pista de dança, mesas de bilhar, cachaçaria, loja de roupas, café, sete bares, camarotes, espaço para convenções e com uma rádio virtual exclusiva, comprometida em tocar música de qualidade.

A programação pode ser conferida pelo site www.villacountry.fm ou pelos aplicativos nos sistemas Android e IOS dos celulares. Os ingressos para esta grande noite já estão disponíveis e podem ser adquiridos online ou nas bilheterias do Villa Country.

Ziraldo faz 90 anos nesta segunda, 24. Nome essencial da literatura para crianças, mas não só, ele marcou e ajudou a formar gerações de leitores com livros como O Menino Maluquinho e Flicts e a série Os Meninos dos Planetas, todos no catálogo da Melhoramentos. Para o aniversário, há novidades, como lançamentos, também pela Melhoramentos, e homenagens, como a da Feira Literária de Tiradentes, em novembro.

O cartunista Edra convidou artistas e escritores, entre os quais Luis Fernando Verissimo e Ruth Rocha, para contar histórias vividas ao lado de Ziraldo e o resultado, em textos e imagens, pode ser conferido em 90 Maluquinhos por Ziraldo: Histórias e Causos.

Desde que foi lançado, em 1980, O Menino Maluquinho soma 18 edições, 165 reimpressões e 4,1 milhões de exemplares vendidos. Ao longo de sua história, virou filme, peça de teatro, musical e inspirou o autor a criar novos livros - houve até um encontro entre os personagens de sua história e os da Turma da Mônica. Na época do lançamento deste crossover, Ziraldo disse ao Estadão: "O Menino Maluquinho é o moleque típico brasileiro, que tem liberdade, é ousado, inteligente, esperto. É o moleque que eu gostaria de ter sido."

A história de Ziraldo

Nascido na cidade mineira de Caratinga em 1932, Ziraldo revelou seu talento ainda na infância. Aos 6 anos, publicou seu primeiro desenho - no jornal A Folha de Minas. Dez anos depois, ele se mudou para o Rio. Na mala, levou suas caricaturas, histórias em quadrinhos, cartazes políticos, ilustrações, contos e poesias. Naquela época, encontrou espaço para a publicação de seu trabalho em revistas como Coração, Sesinho, Vida Infantil e Vida Juvenil e O Malho.

Ziraldo voltou para Minas, se formou em Direito, retornou ao Rio, onde vive até hoje, começou a publicar regularmente na revista A Cigana e ingressou na revista O Cruzeiro Internacional Seu personagem Saci-Pererê, que já aparecia em O Cruzeiro, ganhou uma turma, virou HQ e deu origem à Revista Pererê. Em 1969, ele publicou Flicts, seu primeiro livro para crianças - desde que entrou para o catálogo da Melhoramentos, em 1984, vendeu 500 mil exemplares.

Um dos fundadores do jornal O Pasquim, ao lado de Jaguar, Claudius e Sérgio Cabral, entre outros, que circulou entre 1969 e 1991, Ziraldo foi preso diversas vezes durante a ditadura militar.

Os leitores de Ziraldo

Quem cresceu no Brasil entre os anos 1970 e agora certamente leu Ziraldo e guarda alguma lembrança de suas histórias. O Menino Maluquinho, Flicts, O Bichinho da Maçã, Pelegrino e Petrônio, O Joelho Juvenal, os volumes da série Os Meninos dos Planetas, Chapeuzinho Amarelo (de Chico Buarque, que Ziraldo ilustrou)...

O escritor Marcelo Moutinho, de 50 anos, é fã de Flicts há muito tempo. "Eu tinha cinco anos e havia levado uma bronca da minha mãe, cujo motivo se dissipou no limbo da memória. Sandra, um das minhas irmãs mais velhas, então me levou até seu quarto. Lá, leu para mim a história de Flicts, a cor que não encontrava seu lugar no mundo. Quando ela dobrou a última página do livro, eu já não me sentia tão amuado. Em poucos minutos, minha vida se transformara. Eu me via como Flicts. Eu era Flicts. E buscava a implausível lua que pudesse, talvez, um dia me espelhar. Ali nascia um leitor", lembra. "Sandra, que já se foi, nunca teve noção do impacto daquela leitura tão despretensiosa na formação do irmão ainda criança - ele que, mais tarde, acabaria por se dedicar também a escrever histórias."

Mas tem também quem se aproxime por outros lados. "O Ziraldo que eu lia não era o Ziraldo da literatura infantil. Minha referência de Ziraldo é do cartunista, do cara do Pasquim (mesmo o jornal não sendo da minha época)", conta o ilustrador e autor de livros para a infância Alexandre Rampazo. Ele continua: "Meu vínculo com o Ziraldo é imagético, pela profunda admiração pelo traço ágil e esteticamente belíssimo. Eu me lembro quando eu super novinho e trabalhei numa exposição do Sesc como monitor. E entre idas e vindas nos "porões" do Sesc, me deparo com um original do Ziraldo. Segurando aquele original nas mãos fiquei pensando como ele conseguia fazer aquilo. Como?!" Então, finaliza o autor de Se eu Abrir Esta Porta Agora… (Sesi-SP) e Silêncio (Rocquinho/Rocco), entre outros livros, "minha referência ‘ziraldiana’ é essa, do artista da imagem e não do artista da palavra".

Lúcia Hiratsuka, uma das principais ilustradoras brasileiras e que lança, no fim do mês, Amanhã (Pequena Zahar), relembra um encontro que teve com o artista. "Tive a oportunidade de participar do programa ABZ do Ziraldo, em 2013. A conversa correu animada graças à generosidade do entrevistador, que se mostrou curioso em relação ao meu trabalho. Até pintei bambus com pincel e tinta improvisados. No dia seguinte, Ziraldo era o convidado da mesa no Salão FNLIJ do Livro Para Crianças e Jovens, e uma surpresa: ele comentou que vinha conhecendo ilustradores ótimos, citando meu nome e a entrevista. A mediadora me apontou na plateia, o auditório cheio, me bateu uma timidez. Ficou uma lembrança bonita de um momento bem especial.

Os maiores sucessos de Ziraldo

O Menino Maluquinho (1980)

Mais de 4,1 milhões de exemplares

Uma Professora muito Maluquinha (1995)

Mais de 500 mil exemplares

Flicts (1984, pela Melhoramentos)

Mais de 500 mil exemplares

O Bichinho da Maçã (1982)

Mais de 300 mil exemplares

O Planeta Lilás (1984)

Mais de 200 mil exemplares

Menina Nina (2002)

Mais de 140 mil exemplares

O Menino Quadradinho (1989)

Mais de 120 mil exemplares

 

Em comemoração aos quatro anos da Di Madre Pizzaria, a banda Roupa Nova e o cantor e compositor Raffa Torres se apresentam nesta sexta-feira (28), a partir das 19h, no Americana Hall - Parque de Eventos do CCA – na cidade de Americana. A organização do evento é da CAS Pizzaria Eireli, com o apoio da Rádio Notícia FM.

Estão disponíveis para o público dois tipos de ingressos: Espaço Di Madre e Espaço Di Madre Fest. Os ingressos podem ser adquiridos pelo site Guichê Web https://www.guicheweb.com.br/aniversario-4-anos-di-madre-pizzaria_18617, na Di Madre Pizzaria em Santa Bárbara d’Oeste, Americana, Sumaré e Nova Odessa, ou na bilheteria do local.

ROUPA NOVA

Mais de 20 milhões de cópias vendidas, 38 discos lançados e 35 temas de novela, é assim que a banda Roupa Nova iniciou o ano de 2020 e as comemorações para os 40 anos de união, com números que impressionam e shows cada vez mais lotados. Uma trajetória aplaudida de pé por quem conhece a história da única banda com quatro décadas de estrada e a mesma formação desde o início em atividade no Brasil.

Considerado um dos melhores shows nacionais, Roupa Nova atrai para suas apresentações os mais diversos tipos de público. São gerações que atravessaram as mudanças na música e seguem fiéis em cada palco que pisam Cleberson, Feghali, Kiko, Nando, Paulinho (in memorian) e Serginho.

Tudo começou em 1980 quando foram chamados para gravar um tema de final de ano da rádio Cidade. Mariozinho Rocha, produtor naquela ocasião, sugeriu que o nome da banda mudasse para o que hoje é um nome conhecido e amado por todo Brasil.

Quando o assunto é trilha de novela, Roupa Nova é recordista, são responsáveis por tocar o “Tema da vitória”, composto e arranjado por Eduardo Souto Neto, que mais tarde se tornaria tema de Ayrton Senna, pela música tema do “Xou da Xuxa” e do “Vídeo Show”, todos da Rede Globo, além do “Rock in Rio”. Nas canções mais famosas estão “Whisky a go-go”, “Dona”, “Volta pra mim”, “Anjo”, “Seguindo no trem azul”, “A viagem”, “Coração pirata”, entre muitas outras.

Dentre as parcerias que a banda já fez ao longo de toda a carreira estão Roberto Carlos, Ivete Sangalo, Rita Lee, Sandra de Sá, Zélia Duncan, Fagner, Steve Hackett, David Coverdale, Fafá de Belém, Lulu Santos, Leandro & Leonardo, Daniel, Ney Matogrosso, Luan Santana, Maite Perroni e outros.

Sempre inovando, nesses 40 anos de muitos acordes, a banda lançou o álbum “As Novas do Roupa”, composto por 11 canções inéditas, que estão disponíveis nas principais plataformas digitais.

Em 2020 a banda comemorou 40 anos de carreira, e havia preparado um grande evento para a gravação do DVD comemorativo, mas com a chegada repentina da pandemia por conta da COVID-19, o show foi adiado. No mesmo ano, Roupa Nova perdeu um de seus integrantes. Paulinho faleceu em 14 de dezembro, deixando um vazio e muita saudade no coração de todos os admiradores da banda.

Em 2021, além de algumas lives realizadas, Roupa Nova retornou aos palcos em outubro e para 2022 a banda preparou um inédito e emocionante projeto comemorativo de 40 anos, com participações especiais, sucessos que transcenderam barreiras da música, e claro, dar continuidade ao sonho da banda com uma linda e merecida homenagem ao Paulinho e a fantástica trajetória de seis artistas completos, amados e aclamados Brasil a fora.

Oficialmente fazendo parte da banda, Fabio Nestares entra para somar, e passa a ser o sétimo Roupa Nova, assumindo os vocais ao lado dos demais integrantes.

RAFFA TORRES

Paulista, mas de coração baiano (já que foi criado em Vitória da Conquista/BA), Raffa Torres é um dos nomes mais promissores na música nacional. Com dois álbuns lançados, “Ao Vivo em São Paulo” e o atual “Isso É Raffa Torres”, o cantor de 31 anos tem chamado a atenção muito além dos números nas plataformas digitais e redes sociais. Destaque nas rádios com mais de 90 dias em primeiro lugar e entre as dez mais tocadas por seis meses, Raffa Torres também já foi trilha sonora da novela da Rede Globo “Salve-se quem Puder” (2020) com o single “A vida é um rio” que soma mais de 92 milhões de visualizações no Youtube.

Com repertório puramente romântico, que preza os bons sentimentos e os relacionamentos intensos, Raffa Torres vem apresentando uma personalidade musical em falta no mercado. Repertório impecável e arranjos coerentes vão além de rótulos, e aliados ao seu carisma, leveza e romantismo o tornam ímpar e um dos novos artistas que mais se destacam e em ascensão no cenário musical.

Um dos compositores mais respeitados da atual geração e com mais de 30 sucessos que já passaram pelo primeiro lugar entre as músicas mais tocadas no país, Raffa Torres tem mais de mil composições registradas, sendo que 500 já foram gravadas por outros cantores. Algumas delas se tornaram sucessos, como "Eu era" (Marcos & Belutti); “2050” (Luan Santana), “Nessas horas” e “Ao vivo e a cores” (Matheus & Kauan com a participação de Anitta), “Contrato” (Jorge & Mateus),“Parece namoro” (Marília Mendonça) e “Quase” (Cleber e Cauan), que despontaram em primeiro lugar nas rádios de todo o Brasil durante meses.

Mas a lista de artistas que faz Raffa Torres ser um dos principais e mais respeitados compositores do país, conta ainda com Fernando & Sorocaba; Michel Teló; Felipe Araújo; Henrique & Juliano; João Bosco & Vinícius; Thaeme & Thiago, Paula Fernandes, e também alguns artistas do samba como Dilsinho, Sorriso Maroto e Thiaguinho; além de seus ídolos Chitãozinho & Xororó e Bruno & Marrone. Já em números, só no Youtube, esse alcance ultrapassa 2 bilhões de visualizações dos clipes oficiais.

Com mais de 765 mil seguidores no Instagram, no Youtube o artista já ultrapassa um milhão de inscritos e soma mais de 350 milhões de visualizações de seus vídeos.

SERVIÇO
Evento: Show Roupa Nova e Raffa Torres
Data: 28 de outubro
Horário: 19h
Local: Americana Hall - Parque de Eventos do CCA – km 120,5 – Jardim América II – Americana/SP.
Valores: A partir de R$ 80,00.
Mais informações: https://www.guicheweb.com.br/aniversario-4-anos-di-madre-pizzaria_18617

Foto: Netflix

Quem ainda não assistiu a uma série asiática vai, cedo ou tarde, topar com uma delas. Sobretudo quem costuma navegar pelas plataformas de streaming naquele famoso "o que eu posso ver hoje?".

Conhecidas de maneira geral como doramas, as séries contemplam conteúdos produzidos no Japão, Coreia do Sul e China. É preciso pontuar: dorama se refere ao conteúdo japonês. O termo remete à pronúncia dos japoneses para a palavra drama. As séries japonesas também podem ser nominadas por J-drama.

O conteúdo coreano, o mais visto atualmente, é chamado de K-drama - o termo já ganhou registro no dicionário Oxford. Os chineses são os C-dramas. E os T-dramas são tailandeses. Os temas são diversos: comédia, ação, romance, suspense, fantasia, terror e história.

No top 10 das séries mais vistas da Netflix no Brasil na última semana, estavam duas produções coreanas: Uma Advogada Extraordinária, que conta a saga de Woo, portadora de autismo que se destaca no meio jurídico, e As Três Irmãs, inspirada no livro Little Women, da americana Louisa May Alcott (1832-1888).

Juliana Pessoa, 22 anos, em maio de 2020, no auge da pandemia, estava em busca do que assistir nas plataformas de streaming. Por indicação da mãe, começou assistir a séries asiáticas. De lá para cá, já viu 63 produções. Virou dorameira clássica. Os K-dramas são seus preferidos.

"Juro que trabalho também", brinca ela, que não pensou duas vezes em trocar uma empresa nacional por um vaga no marketing de uma multinacional coreana da área de tecnologia. O motivo, além do profissional, é o amor pelas séries. "O que mais me chama atenção é o formato. Os finais são sempre surpreendentes. Há sempre uma fofura nos relacionamentos. O máximo que você vai ver é um ‘mini beijinho’ entre os casais. É bem diferente das séries americanas", diz Juliana.

Ela começou a estudar coreano para não depender das legendas - às vezes, as produções custam a receber a versão em português ou inglês. E fã não quer esperar.

A professora de inglês Ally Stopa, 26 anos, também estuda coreano, com um professor nativo. E está de malas prontas para um intercâmbio na Coreia. Ela se interessou por doramas no final de 2019. "Estava cansada das séries ocidentais", diz ela, que aumentou o consumo de macarrão tipo lamen por conta dos K-dramas

O primeiro que Ally acompanhou foi Uma Noite de Primavera, drama romântico ainda disponível no catálogo da Netflix. Logo em seguida, criou um perfil no Instagram, o @zoandodorama, que atualmente conta com 134 mil seguidores.

Ally destaca a variedade e o lado "família" dos roteiros como um ponto positivo das produções. "Você consegue assistir em um domingo, com todos na sala. Não há susto com cenas de sexos. É tudo mais leve", diz.

Origem. Os doramas, ou seja, as séries japonesas, estão presentes na televisão japonesa desde os anos 1950. Antes, já faziam sucesso no rádio. Eles são originários dos mangás, as histórias em quadrinhos típicas do Japão.

Os doramas ganharam força no Japão entre os anos 1970 e 1980, segundo explica Larissa de França, pesquisadora do Nejap (Núcleo de Estudos Japoneses) da Universidade Federal de Santa Catarina. O grande boom veio nos anos 1990, quando começou a ser exportado

"Os Cavaleiros do Zodíacos (série baseada em mangás e anime) ajudaram a puxar o interesse pela cultura japonesa. Os dramas coreanos ganharam projeção nos anos 2000 e colaboram ainda mais com a divulgação do gênero", explica Larissa. Com o surgimento e fortalecimento das plataformas de streaming, tudo ficou ainda mais acessível.

A pesquisadora explica que, no Japão, a preferência é por enredos que retratam o cotidiano. As produções de lá seguem datas de lançamentos rígidos, baseadas nas estações do ano. Os exibidos na primavera e no verão são os mais populares. Cada emissora tem preferência por um gênero.

"A NHK, por exemplo, produz doramas matinais, para serem assistido enquanto se toma café com 15 minutos de duração, algo que não tem na Coreia. Os episódios mais clássicos, de romance, duram 45 minutos e são exibidos uma vez por semana no horário nobre", diz.

Larissa afirma que, em geral, o telespectador chega às séries asiáticas quando estão em busca de um romance para assistir. Para ela, a possibilidade da interação com uma nova cultura - a culinária e os meios de transportes estão sempre em cena, por exemplo - também contribuem para prender a atenção do público.

Para maratonar

Os doramas são fáceis de maratonar. Em geral, as histórias se resolvem em uma temporada, em 12 ou 24 episódios com duração de cerca de 50 minutos cada um - e os japoneses são bem rígidos em relação a isso. Não há variação de tempo em diferentes episódios como ocorre, por exemplo, nas novelas brasileiras.

Os k-dramas são um pouco mais longos. Young Lady and Gentleman, por exemplo, de 2021, tem 52 episódios. A produção causou polêmica no país originário por tratar do amor entre um homem mais velho e uma mulher mais jovem.

Além da Netflix, outras plataformas disponibilizam doramas e k-dramas. Uma delas é a Rakuten Viki que conta com 1.500 títulos, traduzidos em até 150 idiomas. Entre seus destaques, estão séries como O Que Houve com a Secretária Kim?, Amor entre Fada e Demônio, Amor em Contrato, Bom Trabalho e If You Wish Upon Me.

A Viki tem mais de 63 milhões de usuários registrados em 250 países. O Brasil, segundo a assessoria de imprensa da plataforma, é um dos seus principais mercados. A audiência é composta principalmente por mulheres entre 18 e 34 anos.

"Acreditamos que os brasileiros estão descobrindo e consumindo mais dramas asiáticos porque as séries são criativas, originais e extremamente relevantes para o público jovem", diz Sarah Kim, diretora de conteúdo da Viki.

A plataforma Kocowa é dedicada exclusivamente a produções sul-coreanas - além de séries, disponibiliza reality shows e programas musicais, com legendas em português.

O Star+, da Disney, disponibilizou em setembro duas novas séries: Com a Permissão do Tribunal e Mulheres de Taiwan. Elas se juntaram a Snowdrop e Grid, dois K-dramas, que já estavam em catálogo.

Na TV por assinatura, a novidade é a comédia romântica Sobre Amar e Saborear, produzida pela rede MBS do Japão, que estreou em 3 de outubro na faixa noturna no canal Prime Box Brasil.

A série conta a história de Megumi, uma escritora solteira que é convidada a escrever uma coluna sobre os encontros que tem às cegas com possíveis pretendentes. Ela é uma foodie (viciada em comida gourmet) e os encontra em restaurantes de Tóquio. Sobre Amar e Saborear é exibido três vezes por semana. A segunda temporada estreia em novembro.

Para Yoshimitsu Naohara, gerente de negócios internacionais da MBS, a série tem aspectos únicos que vão pegar o brasileiro pela boca e pelo coração. "Cada episódio é uma história independente, com um homem (namorado) diferente. Além disso, jantar e cortejar são uma parte universal da vida para todos os seres humanos, mas são ainda mais atraentes para os brasileiros, que são muito apaixonados", diz.

Anteriormente, o Prime Box Brasil havia exibido conteúdos chineses. A audiência, de acordo com o canal, aumentou 2.000 mil por cento. Para 2023. o canal diz que pretende continuar a investir em séries asiáticas.

Os números de audiência dos streamings não costumam ser abertos pelas plataformas. Entretanto, de acordo com Claudia Dreyer, Head de Aquisições e Parcerias Internacionais do Box Brazil Media Group, dados do governo da Coréia do Sul apontam que o Brasil é o quinto no consumo mundial de K-dramas.

Entre os atores mais conhecidos das séries asiáticas, estão o sul coreano Choi Woo-shik, que está no elenco de Nosso Eterno Verão. O ator participou do filme Parasita, de Bong Joon-ho, vencedor do Oscar em 2020.

Uma das estrelas é Park Min-young, de Amor em Contrato, que também pode ser vista em Que Houve com a Secretária Kim? e Clima do Amor. Park Eun-bin, que protagoniza Uma Advogada Extraordinária, é um dos destaques do momento.

Resta saber quando as emissoras brasileiras da televisão aberta vão se render às séries asiáticas. O canal Loading, que se dedicava ao mundo pop e geek exibindo animes, encerrou as atividades em novembro de 2021. O canal foi assumido pela Igreja Mundial do Poder de Deus.

As mais vistas:

Um Advogada Extraordinária (Netflix)

A história da advogada portadora do transtorno do espectro autista, está há dez semanas no Top 10 Brasil de conteúdos mais vistos.

As Três Irmãs (Netflix)

Traição em família e o envolvimento das três irmãs em uma cruzada contra uma das famílias mais poderosas do país.

Pretendente Surpresa (Netflix)

Comédia romântica, que conta a história da garota que vai a um encontro surpresa no lugar da amiga, já esteve entre o Top 10 global de conteúdo mais assistido.

Amor em Contrato (Rakuten Viki)

Aborda um tema que gera curiosidade entre o público brasileiro: casamento por contrato. A mocinha facilitadora dos enlaces não escapa de uma armadilha do destino.

O Que Houve com a Secretária Kim? (Rakuten Viki)

Empresário narcisista não percebe as qualidades de sua secretária. Ao deixar o trabalho, ela sai em busca de sua verdadeira identidade.

O Limeira Shopping dá continuidade ao Quinta É Show, programação especial que inclui atrações musicais, para proporcionar momentos de lazer ao público de Limeira e região, e descontos em lojas da Praça de Alimentação do empreendimento. A programação também tem como objetivo valorizar o cenário cultural de Limeira, com atrações musicais locais.

 

O projeto traz toda quinta-feira, às 19h, um show especial na Praça de Alimentação. A próxima apresentação será neste dia 13 com a banda Tempos Modernos, que traz ao Limeira Shopping o Tributo a Lulu Santos, um dos artistas pop de maior sucesso no país.

 

No dia 20 de outubro é a vez do Bagaço Trio subir no palco especialmente montado na Praça de Alimentação, com o melhor do groove e swing com repertório de música brasileira. Fechando a grade especial de shows do segundo mês, o grupo Acalanto se apresenta no dia 27 com muito samba & pagode.

Para o público acompanhar as apresentações ao lado de familiares e amigos, diversas lojas vão oferecer descontos válidos somente para o dia, das 19h às 21h.

 

"O projeto Quinta é Show traz momentos agradáveis no happy hour, com atrações musicais de ótima qualidade e preços imperdíveis oferecidos na Praça da Alimentação. Convidamos o público de Limeira e região para horas inesquecíveis no Limeira Shopping", diz o superintendente André Fioravante.

Um alerta. Ao assistir Pistol, a série exibida no Brasil pelo canal de streaming Star+, fica-se com vontade de ouvir Sex Pistols no último volume. Mas se tem vontade de fazer bem mais coisas: usar jaqueta de couro? Sem dúvida! Pintar o cabelo? Possivelmente. Usar piercing? Definitivamente! Ser anarquista e questionar governos? Bastante provável que sim, que você também fique com vontade de confrontar o sistema.

Os seis episódios são magistralmente dirigidos por Danny Boyle. Se você estava em coma nos últimos 20 anos, Boyle foi quem deu vida eterna a Trainspotting, o livro de Irvine Welsh. O filme trata sobre um grupo de viciados em heroína que vivem em Edimburgo, na Escócia, sob a perspectiva de um deles - Renton, interpretado por Ewan McGregor que a partir do papel se tornaria uma estrela mundial.

Impossível não lembrar de um assistindo o outro. Trainspotting mostra o vício como um dos caminhos para jovens frustrados da década de 1990. Não há emprego, não há sonho para os jovens escocês. Há a heroína, as brigas e os pequenos golpes. E isso basta a eles.

Em Pistol, não há futuro.

Ao contar a história da criação da banda de punk rock Sex Pistols, Boyle e Craig Pearce, que escreveu todos os episódios, mostram uma Inglaterra decadente, com jovens igualmente perdidos e que enxergam na revolta, na música e também nas drogas, um caminho para algo que não é necessariamente um pote de arco-íris

Atuações vigorosas

Sydney Chandler rouba a cena como Chrissie Hynde. Se você estava em Marte nos últimos trinta anos saiba que Hynde criou uma das bandas mais interessantes do rock do fim dos anos 1970 e começo dos anos 1980 (procure no Google o nome da banda). Chandler não se contenta em ser a namorada de Toby Wallace (Steve Jones), a cada close-up, a cada expressão de tédio, a cada dedilhado na guitarra ela sobressai, sobra na tela. Nos encanta.

Mas quem de fato sobra é Anson Boon, que interpreta um John Lydon atormentado, com os dentes podres e muita poesia e percepção social na cabeçaa. Se tem medo do Lydon interpretado por Boon - e aí está o principal mérito do ator. Fica-se com a impressão de estar diante de um Beetlejuice (ainda mais) endiabrado, incontrolável e visceral. Não é pouca coisa.

Drama e humor

Não se sai incólume da cena em que Sid Vicious, interpretado por Louis Partridge, confessa a Nancy (Emma Appleton) que usou heroína pela primeira vez aos 14 anos e recebe em troca um abraço de conforto, um minuto de silêncio em meio ao barulhento caos. A droga lhe foi servida pela mãe, confessa Sidney.

Não há como não lembrar do bebê em Trainspotting. Mas Boyle também faz o telespectador sorrir, como a cena em que o ‘mauzão’ da turma, claro que estamos falando de John Lydon, mostra sua música gravada em disco aos pais, figuras típicas de admiradores da rainha. E o pai rindo faz um comentário sarcástico: vocês vão acabar sendo enforcados por traição. Mais inglês, impossível.

Nenhuma outra banda conseguiu alcançar a posteridade do rock com apenas um disco. Never Mind the Bollocks alcançou o primeiro lugar de vendas no Reino Unido e as músicas da banda não eram nem tocadas pela BBC. Já não importava mais. Jovens em toda a Inglaterra já tinham vontade de vestir couro, pintar o cabelo, usar piercing e questionar governos.

Até hoje.

Não é pouca coisa.

No site oficial de Seishun Buta Yarou Series, adaptação em anime das light novels escritas por Hajime Kamoshida e ilustradas por Keiji Mizoguchi, foi publicada uma atualização informando que haverá uma transmissão especial no dia 24 de setembro às 20h (horário do Japão, 8h da manhã do mesmo dia no Brasil).

Da forma como o anúncio foi feito e o fato de que "os fãs estão sendo convidados a se reunir no site oficial", aparentemente haverá um grande anúncio para a franquia, que provavelmente será a tão aguardada segunda temporada.

Segundo boatos que circulam entre os fãs, haveria um fenômeno misterioso chamado "síndrome da puberdade". Por exemplo, Sakuta Azusagawa é um estudante do ensino médio que de repente vê uma menina coelho aparecer à sua frente. A menina é, na verdade, uma jovem chamada Mai Sakurajima que, além de estudante, é também uma atriz famosa que está fazendo uma pausa em sua carreira.

Por algum motivo, as pessoas à volta de Mai não conseguem ver a sua figura de coelhinha. Sakuta quer resolver este mistério e, à medida que passa mais tempo com Mai, ele descobre seus sentimentos secretos.

Começam a aparecer, então, mais pessoas com a "síndrome da puberdade".

A novel teve, em outubro de 2018, uma adaptação para série anime da responsabilidade do estúdio CloverWorks e direção de Soichi Masui (Chaika the Coffin Princessn, Sakura Quest). E um filme anime estreou em junho de 2019.

Após o sucesso no primeiro final de semana, e a consagração de Ana Carolina Cardozo como pentacampeã na prova dos três tambores, na categoria gold, e Luís Henrique Almeida na Titanium Cowboy Cutiano, o Jaguariúna Rodeo Festival retoma os trabalhos com uma novidade em seu line-up: a dupla Marcos e Belutti. Eles completam a programação que lista artistas como Henrique e Juliano, Alok, Menos é Mais e Vintage Culture. O evento ainda recebe o campeonato nacional de três tambores, e a tradicional montaria em touros. Os ingressos estão disponíveis pelo site Total Acesso.

"Neste ano, a gente espera superar a edição de 2021 e esperamos receber mais de 140 mil pessoas nos quatro dias de festival. Para isso, montamos uma estrutura nunca antes vista em Jaguariúna, que vai entregar o conceito que viemos comunicando até aqui", revela Gui Marconi, sócio-diretor da Diverti, empresa por trás dos maiores eventos do Circuito Sertanejo.

A segunda semana do Jaguariúna Rodeo Festival começa hoje, às 19h30, com a primeira etapa da nova temporada do circuito RAM ANTT. O dia de provas é completado pelo PBR Jaguariúna e que entregará R$100.000,00 em prêmios. Henrique e Juliano, Menos é Mais, Alok e Ícaro & Gilmar se apresentam nesse dia.  Já Gusttavo Lima, Gustavo Mioto, Marcos e Belutti, Vintage Culture encerram a programação no último dia de festival.

Os fãs do piloto Ayrton Senna poderão reviver os melhores momentos da vida do piloto durante o espetáculo “Ayrton Senna – O Musical”, que estará em Limeira nos dias 23, 24 e 25 deste mês. A apresentação será realizada no Parque Cidade onde estará estacionado um caminhão-palco exclusivo da Cia Stone de Teatro, responsável pelo projeto.

 

Projeto também vai oferecer oficinas gratuitas de interpretação, canto e dança

Uma caravana composta por um caminhão-palco exclusivo, além de outros veículos de produção, repletos de artistas se prepara para pegar a estrada pelo interior do país. Após uma temporada de sucesso em 2019, a Stone, Fintech de serviços financeiros, em parceria com a Tenente Mendes e a Aventura, retorna em setembro com a plataforma itinerante de teatro.

 

A cada semana, uma cidade diferente recebe a Cia. Stone de Teatro, onde serão realizadas quatro apresentações gratuitas do espetáculo biográfico “Ayrton Senna – O Musical”, sendo uma delas exclusiva para escolas da região. Além disso, serão oferecidas atividades para crianças, como contação de histórias e cinema, com filmes sobre o Senninha. O projeto é apresentado pelo Ministério do turismo e Stone, com produção da Tenente Mendes e coprodução Aventura.

 

Além do espetáculo sobre a vida do tricampeão mundial de F1, a programação vai contar ainda com workshop gratuitos de interpretação, canto, dança, contação de histórias, atividades infantis e o Cine Senninha. Todas as atrações são gratuitas, destinadas a crianças e jovens acima de 8 anos. Para participar, basta se inscrever pelo link na biografia no Instagram do Cia Stone no endereço @ciastonedeteatro.

 

A vida do piloto, mundialmente consagrado, promete encantar a todos, com o elenco de novos talentos cantando clássicos da MPB, como “Johnny Furacão”, de Erasmo Carlos, “Eu Sou Terrível”, de Roberto e Erasmo, e “Calhambeque”, de Roberto Carlos, além de “Canção da América”, música preferida Senna.

 

A primeira apresentação será na sexta-feira, dia 23, às 19h. O musical é uma montagem, com texto de Ana Veloso, direção de Sérgio Modena e Gustavo Wabner, direção de movimento e coreografia de Roberta Serrado, direção musical de Tony Lucchesi e Cláudia Elizeu e figurino de Karen Brusttolin. O elenco é formado por 12 artistas entre atores, cantores e dançarinos.

 

“A Stone sempre teve como um de seus grandes diferenciais a atenção e foco em ajudar pequenos e médios empreendedores do interior do Brasil a vender mais e gerir melhor o seu negócio para crescer sempre. Esse mesmo pensamento nos fez escolher essas três cidades que sempre nos acolheram para começarmos esse projeto grandioso, que levará cultura, entretenimento e lições de empreendedorismo”, explica Augusto Lins, presidente da Stone.

 

A Senna Brands é uma empresa criada pela família do tricampeão mundial de F1 para gerir os ativos das marcas Ayrton Senna, Senna e Senninha e que se inspiram no legado e conquistas do piloto, seus valores, personalidade, seu estilo de vida. Parte da receita obtida com o licenciamento dessas marcas é destinada ao apoio dos programas educacionais do Instituto Ayrton Senna.

Mesclando música e as principais provas do circuito em suas edições, o Jaguariúna Rodeo Festival é palco de shows de grandes artistas nacionais e internacionais, além de receber de artistas o campeonato nacional de três tambores, a montaria em cavalos – na modalidade cutiano – ea montaria em touros. O evento segue no próximo final de semana no Red Park, em Jaguariúna, São Paulo, e tem ingressos disponíveis pelo site Total Acesso (acesse aqui).

"Neste ano, a gente espera superar a edição de 2021 e esperamos receber mais de 140 mil pessoas nos quatro dias de festival. Para isso, montamos uma estrutura nunca antes vista em Jaguariúna, que vai entregar o conceito que viemos comunicando até aqui", revela Gui Marconi, sócio-diretor da Diverti, empresa por trás dos maiores eventos do Circuito Sertanejo.

A segunda semana do Jaguariúna Rodeo Festival começa no dia 23 de setembro, também às 19h30, com a primeira etapa da nova temporada da prova da ANTT. O dia de provas é completo pela PBR Jaguariúna, apresentado pela Professional Bull Riders, formato que acontecerá pela primeira vez em Jaguariúna e que entregará R$100.000,00 em prêmios. Henrique e Juliano, Menos é Mais, Alok e Ícaro & Gilmar se apresentar nesse dia. O último dia do Jaguariúna Rodeo Festival fica a cargo de Gusttavo Lima, Gustavo Mioto e Vintage Culture, que encerram a programação.

Este evento é uma realização da Diverti com patrocínio da Brahma e faz parte do Circuito Sertanejo, o maior circuito de shows do Brasil.

Confira a programação do final de semana:

23 de setembro, sexta-feira
Henrique e Juliano
Menos é Mais
Alok
Ícaro & Gilmar

24 de setembro, sábado
Gustavo Mioto
Gusttavo Lima
Vintage Culture

A morte da Rainha Elizabeth II causou comoção no mundo inteiro, incluindo no criador da série sobre a família real, Peter Morgan. Na quinta-feira, 9, ele anunciou que "por respeito" irá pausar a produção de The Crown.

O anúncio foi feito ao Deadline. "The Crown é uma carta de amor para ela [Rainha Elizabeth] e não tenho nada a acrescentar por enquanto, apenas silêncio e respeito", disse Peter. "Espero que paremos de filmar por respeito também", acrescentou.

A série já contou com três atrizes interpretando a monarca: Claire Foy (nas temporadas 1 e 2), Olivia Colman (temporadas 3 e 4).

Atualmente, para as 5ª e última temporadas, Imelda Staunton será a intérprete da Rainha.

Os novos episódios chegam em novembro de 2022 à Netflix.

Já a 6ª temporada, que será a última da série, ainda não tem data de estreia definida.

Ana de Armas e Andrew Dominik relataram que sentiram a presença de Marilyn Monroe, nos bastidores das gravações da cinebiografia sobre a artista. A protagonista e o diretor de Blonde falaram sobre o ocorrido no 79º Festival de Veneza.

"Nós estávamos meio que perseguindo o fantasma dela. A poeira dela está por toda parte em Los Angeles", comentou Domink segundo o Deadline.

Armas complementa: "Eu realmente acredito que ela estava muito perto de nós, ela estava conosco… Ela era tudo que eu pensava, ela era tudo que eu sonhava, ela era tudo que eu podia falar. Ela estava comigo e foi lindo".

"Acho que ela estava feliz…Estando nos mesmos lugares que ela estava, filmando em sua casa, foi uma sensação muito forte de que havia algo no ar e acho que ela estava aprovando o que estávamos fazendo", afirmou a intérprete.

Blonde chega em 23 de setembro na Netflix.

 

Jaguariúna Rodeo Festival se consolida no Circuito Sertanejo

Inovação e tradição são as palavras que definem o Jaguariúna Rodeo Festival. Por mais que possam parecer opostas, na arena de Jaguariúna elas se complementam e tal afirmação é reforçada pela máxima "A Roça é Hype", adotada como lema desta edição, marcada para os dias 16, 17, 23 e 24 de setembro. 

A abertura do palco, no dia 16 de setembro, fica por conta da sensação Ana Castela, que figura nos topos das paradas com "Pipoco" e "Boiadeira"; a programação lista ainda a dupla Hugo e Guilherme, o cantor Wesley Safadão e os DJs Pedro Sampaio e Sevenn. No dia seguinte, 17 de setembro, se apresentam a cantora Lauana Prado, as duplas Jorge e Mateus, Zé Neto e Cristiano, e o DJ DENNIS. 

O Jaguariúna Rodeo Festival recebe, no final de semana seguinte, os shows de Henrique e Juliano, o grupo Menos é Mais, Ícaro & Gilmar, e Alok. No dia seguinte, 24 de setembro (sábado), Gusttavo Lima, Gustavo Mioto e Vintage Culture encerram a programação musical.

Ao todo, o evento deve receber 40 mil pessoas por dia e somar mais de 50 horas de duração e, para curtir a festa, o público pode escolher entre cinco espaços: Arena, Pista Premium, Camarote Super Bull, Camarote Open Super Bull e Camarote Brahma.

A Arena é o lugar certo para sentir toda a energia que só Jaguariúna é capaz de proporcionar, enquanto a Pista Premium é um espaço reservado bem em frente ao palco, com bares e banheiros exclusivos. O Camarote Super Bull terá DJs nos intervalos dos shows do palco principal em um espetáculo à parte.

O evento é uma realização da Diverti com patrocínio de Brahma e faz parte do Circuito Sertanejo, o maior circuito de shows do Brasil. A festa vai ser transmitida ao vivo no Multishow e reprisada na Rede Globo. Os ingressos podem ser adquiridos pelo link: https://www.totalacesso.com/events/jaguariunarodeofestival2022.

 

 A união da tecnologia audiovisual interativa e imersiva à obra de um dos maiores mestres das artes plásticas vai trazer ao público a mostra Monet Le Rêve, com pinturas digitalizadas, ambientes interativos com riqueza cenográfica e experiências inspiradas no mestre francês do impressionismo, com a proposta de fazer o público se sentir na França da segunda metade do século XIX.

Oscar-Claude Monet (1840-1926) é uma das figuras mais emblemáticas das artes plásticas mundiais e um dos poucos artistas a quem se pode atribuir o nascimento de um dos grandes movimentos culturais da história: o impressionismo, precursor da arte moderna. Seu quadro 'Impressão, nascer do sol', de 1872, é unanimemente apontado como a obra inaugural da tendência.

Com obras licenciadas, Le Rêve trará, além de uma nova experiência em exposições, um dos maiores acervos de Monet ao Brasil. E tudo com organização, produção e curadoria 100% brasileira. Toda a realização e produção da mostra está a cargo da Via BR Cenografia, empresa com mais de 30 anos de existência e reconhecimento no mercado de live marketing como uma das maiores empresas realizadora de eventos. A Via BR tem estrutura própria, sedes em Portugal e nos EUA, além de um portfólio com diversos projetos desenvolvidos.

'Essa exposição é uma concretização muito grande para a nossa empresa. Segue uma tendência de eventos do tipo, como as mostras de Van Gogh e Da Vinci, mas traz ainda mais tecnologia e interação com o público em seus 8 ambientes', garante Vítor Nunes, diretor da Via BR. 'O espaço é grandioso e fora do tradicional, a cenografia vai impressionar e a região é distinta. Uma experiência imersiva e única, é o que queremos oferecer às cerca de 300.000 pessoas esperadas'.

A curadoria do evento está a cargo de Paula Borghi, curadora e crítica de arte com dezenas de trabalhos feitos ao redor do mundo. Entre seus trabalhos, destacam-se a 11ª Bienal do Mercosul, 12ª Bienal de Havana, Ygapó Terra Firme, Museu das Culturas Indígenas e The Atlantic Triangle, no Instituto Goethe.

'Monet é, sem dúvida, uma quebra de paradigmas! Arrojado, atrevido, revolucionário, aglutinador de talentos, apaixonado, pintor incansável, amante da boa vida, que merece uma exposição à própria altura, onde as mais modernas tecnologias ressignificam a sua obra para um novo público', exaltou a curadora. 'Monet foi tudo isso e mais em seus 86 anos vividos intensamente e essa mostra é o sonho que se torna realidade', afirma Paula.

Oscar-Claude Monet (1840-1926) passou pelas dificuldades financeiras dos jovens pintores, mas desfrutou da riqueza e consagração como artista, além de receber as mais altas honras cívicas de seu país, a França. Foi reconhecido à época como caricaturista, retratista, paisagista, além de liderar e batizar o movimento do Impressionismo. Foi um dos pintores que mais contribuiu para libertar a pintura dos modelos impostos pela Escola de Belas-Artes.

A mostra Monet Le Rêve inaugura em 1º de setembro, no Espaço RISE. Além das obras, contará com ambientes diferentes para o público tirar fotos para as redes sociais, área para performances diversas, além de um ambiente de alimentação, inspirado nos cafés parisienses. A exposição pode receber até 1200 pessoas por dia e conta com 300 vagas de estacionamento. Está localizado no coração de Alphaville, na Alameda Rio Negro, 650.

SERVIÇO:

MONET LE RÊVE
Local: Espaço RISE
Endereço: Alameda Rio Negro, 650 / Alphaville
Período: de 1º de setembro a 30 de novembro
Horário: todos os dias, das 10h às 22h
Ingressos: entre R$ 35 (meia) e R$ 110 - consultar dias e horários da semana
Vendas: https://www.ticketfacil.com br/eventos/exposicao-monet-le-reve.aspx

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